Rufus Wainwright em 'Folkocracy', seu 'Blatant' Grammy

Por Todd Gilchrist

editor

Vinte e cinco anos se passaram desde o lançamento do álbum de estreia autointitulado de Rufus Wainwright, uma coleção rapsódica de 12 canções celebrando sua homossexualidade aberta e com um talento inspirado em cabaré pelo produtor Jon Brion. Além de comemorar a ocasião com um relançamento expandido, remasterizado e apenas digital, com dez músicas extras de seu processo de gravação de 56 músicas de três anos, Wainwright também estreará em 2 de junho "Folkocracy", uma antologia de covers produzidos por Mitchell Froom. É um momento de círculo completo para o cantor e compositor depois de décadas deixando de lado o gênero de pedigree de sua família: embora ele tenha colaborado muitas vezes com seu pai cantor folk Loudon Wainwright III, falecida mãe Kate McGarrigle e tia Anna McGarrigle, o álbum marca o primeiro álbum oficial gravações folk/americanas de sua carreira.

Antes de sua apresentação em 2 de junho no Walt Disney Hall em Los Angeles, Wainwright falou com a Variety para discutir o acaso de "Folkocracia" chegando apenas algumas semanas após o aniversário de 19 de maio de "Rufus Wainwright". Além de detalhar sua aversão ao longo da carreira (até agora) pela música folk e o motivo multifacetado, mas "descaradamente honesto", pelo qual ele decidiu se apoiar no legado de sua família, Wainwright olhou para o impacto (tanto nele quanto no mundo) de criar tal uma estreia lenta e refletiu sobre sua negociação contínua entre material original e adaptações ou covers como um canal para sua criatividade.

"Folkocracy" chega semanas após o 25º aniversário de seu álbum de estreia. Isso foi uma coincidência ou estratégia?

Eu não tinha ideia de que seria o 25º aniversário do meu primeiro álbum ou meu 50º aniversário, que está chegando em julho, que esse álbum folk surgiria. Mas é claro que, quando você dá um passo para trás e olha para o padrão, faz sentido simbolicamente, com certeza.

Você vê uma linha clara entre esse disco e este?

Não necessariamente. Eu vejo meus álbuns de várias maneiras como um afastamento do folk. Sempre tive a música folk como base, porque foi com ela que fui criado. Mas nunca me senti particularmente confortável naquele mundo, principalmente por causa da minha sexualidade. Eu acho que se eu fosse lésbica, teria sido muito mais fácil, porque há uma tradição real de lésbicas na música folk. Mas como um homem gay crescendo nos anos 70 e 80, era complicado com o mundo folk, que é incrivelmente heterossexual. Então esse álbum é na verdade a primeira vez que eu realmente me virei e apenas foquei nesse gênero, onde na maioria das vezes eu estou fugindo um pouco disso.

Ao longo de sua carreira, você vacilou entre material original e adaptações ou covers. Como eles apresentam diferentes desafios para você?

Eles são animais tão diferentes. Eu sou um monstro de três cabeças, um sendo um compositor que escreve óperas e eu estou compondo um réquiem e assim por diante, então estou mais no gênero clássico ou no mundo do teatro musical. Depois, tenho meu trabalho como cantor e compositor, que consiste em escrever canções sobre minha vida e "a experiência Wainright". E em terceiro lugar, sou um cantor que interpreta todos os tipos de material e eles são únicos e todos meio que se ignoram e competem.

Sua estréia, eu entendo, foi selecionada de 56 músicas para 12 faixas. Quantos daqueles que não fizeram o corte originalmente aparecem em álbuns posteriores?

Muitos deles entraram em outros álbuns. Ainda há alguns que eu não tive a chance de realmente cavar. Demorou três anos para fazer esse disco. Portanto, foi um trabalho pesado, e Jon Brion e eu trabalhamos incansavelmente para produzi-lo e assim por diante. E eu era incrivelmente exigente, criterioso e crítico em termos de querer lançar um bom disco - a ponto de Jon Brion não falar mais comigo. Então eu coloquei muito esforço nesse álbum.

Eu o entrevistei no ano passado e ele elogiou muito você.